@阳朔

 

休假广西唯一的收获

 

又忘记了连着两周出险的教训，边开车边摇头

pagon poetry

写了半天msn没存下来。

总之这个范畴是有细分的必要的
不然你永远看leica粉丝不爽
那细分下来，一部分是以文化操作为主的观念摄影，另一部分是以技术技艺为主的匠艺摄影

匠艺摄影。。。我觉得我们太抬举平时让我们咬牙切齿的粉丝们了，不过不管怎样，他们和我们不再是同一辆车了，以后，我们要考虑的是我们的车怎么开的问题了

在后摄影的视野中，抓拍与摆拍的区别，其实已经成为一个五十步笑百步的问题。我们在前面已经看到过，甚至不去控制相机的追求，在客观性上也不可能彻底，抓拍又怎么可能真的做得客观？抓什么，在哪里，哪一刻抓拍，无不体现着拍摄者的文化选择，既然如此，也未尝不可把这种文化干预的状况直接作为工作的核心。这时候，拍摄观念成为拍摄的客体本身，这也正是有几分道理的“观念摄影”一词的命名的由来。
                 ----摘自邱志杰《摄影之后的摄影》

 

我是很难附和这个结论的，但是它的提醒是很尖锐的。

我的看法，本身即使是抓拍，也是存在文化选择和文化干预的
我用这些话还解释一下400、clarice和some leica-er
其实我提到过的，你会从画面里感受到她们的选择，你看到的并非一个绝对客观的东西，她里面包含了摄影师的思想
这个映射到这段逻辑里，就是，同样是抓拍，之所以我们有共鸣，是因为我们看到了她的文化选择和文化干预，她是存在于影像中的，当然我想，除了文化，还有情感，但是情感某种程度上，是和文化修养相关的
而some leica-er，他们的脑子里只有leica、抓拍，他们没有自己的文化选择，所以出来的片子无法给你和他交流的感觉，因为他脑子里就nothing，你看到的只能是街上的画面，你能想象到的是，这条街上有一个人，手里拿着leica，骚包的只想着拿leica拍市井，因为这是人文这是布列松。。。

所以，人们专注的是摄影，还是在于一个确定因素和侥幸因素的结合，确定因素是你的装备，而侥幸因素就是拍什么怎么拍了，为什么往往都是千篇一律，也就是在文化选择上没有找到自己的位置，或许都还没有这个意识，不假思索模仿跟风。为什么他拍乞丐就成了布列松，你拍就仍旧是nobody呢。

 

我在哪里？我要去哪里？我想去哪里？我怎么才能知道答案？

 

**以上的人物对象都是泛指，请勿对号入座。

什么时候搬走吧

 

这么多年下来，我发现自己在艺术上其实没有坚持的东西，这让我很满意，一方面我很害怕自己是个固执的人，另外一方面，我也很不希望看到这件事情是有一个答案的。

N多年没有解决的事情，还有很多，常会想象这些事情永远长在自己身上。

400在我的印象里终于开口了，她很亲近，事实上我在blog里已经将要论证出这点了。

我很难放松，很想了解更多，又很怕了解更多，无论如何，她开口了，这真不可思议。

我很难介绍自己，我是谁呢，艺术家么？艺术工作者么？艺术粉丝么？

很想在英语里找到一个词是艺术混混。

 

昨天晚上也失眠了，一天头痛，晚上回家，真想拿冷气把自己冻死。

大概24度，头不痛了，也开始困了，听着无数根小骨头折断的声音，突然觉得空气都是冰冷清晰的，明天去找一下dntel的CD吧，睡觉了。